Kinas „TikTok“ amžiuje: kaip keitėsi filmai? ()
Trumpi vaizdo įrašai tokiose platformose kaip „TikTok“, „YouTube Shorts“ ir „Instagram Reels“ pakeitė ne tik tai, kaip žmonės vartoja turinį, bet ir tai, kaip jie suvokia istorijas.
© Vilensija, CC BY-SA 3.0 | https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Kinas_Romuva.JPG
Prisijunk prie technologijos.lt komandos!
Laisvas grafikas, uždarbis, daug įdomių veiklų. Patirtis nebūtina, reikia tik entuziazmo.
Sudomino? Užpildyk šią anketą!
Socialiniuose tinkluose esantys vaizdo įrašai visada pabrėžia įvykių ryškumą ir greitį: žiūrovas pripranta prie nuolatinės kulminacijos, o tai sukuria nuolatinės dinamikos lūkestį.
Pasaulyje, kuriame emocijos ir greitis yra pagrindiniai vaizdo įrašų sėkmės kriterijai, keičiasi ne tik žmonių įpročiai, bet ir kino kūrimo principai.
Taigi, kaip tiksliai dabartinės turinio suvokimo tendencijos veikia kino industriją?
Dėmesio deficitas: ką sako tyrėjai?
Amerikiečių profesorės Haliti-Silazh ir Alice Sadiku 2024 m. žurnale „Eurasian Journal of Applied Linguistics“ paskelbė tyrimą, kuriame aiškiai išanalizavo, kaip trumpų vaizdo įrašų žiūrėjimas veikia žmogaus dėmesį ir susikaupimą.
Šio tyrimo rezultatas – patvirtinta neigiama koreliacija tarp laiko, praleisto žiūrint reelsus (trumpus vaizdo įrašus), ir žymiai sutrikusio dėmesio.
Be to, žmonės, kurie žiūrėdavo šiuos vaizdo įrašus daugiau nei 3 valandas per dieną, 23 % dažniau darydavo klaidas dėl neatidumo nei tie, kurie žiūrėdavo vaizdo įrašus iki valandos per dieną.
Panašų tyrimą 2023 m. atliko Miuncheno universiteto profesorių grupė. Jie palygino „TikTok“, X ir „YouTube“ poveikį žmonių perspektyvinei atminčiai – kognityvinei funkcijai, kuri apima prisiminimą, ką daryti ateityje, pavyzdžiui, išgerti vaistus ar palinkėti kam nors gimtadienio. Jie nustatė, kad trumpi vaizdo įrašai turėjo didžiausią poveikį perspektyvinei atminčiai, ją žymiai sumažindami.
|
Šie tyrimai rodo, kad jei žiūrovas pripranta gauti greitų stimulų (arba greito dopamino) žiūrėdamas vaizdo įrašus, tai pakeičia jo suvokimą apie bet kokį sudėtingesnį turinį, įskaitant filmus.
Todėl visa kino industrija yra priversta prisitaikyti, ieškodama efektyviausių kino kūrimo metodų, kad išlaikytų žiūrovo dėmesį nuo pirmos sekundės iki paskutinių titrų.
Kaip keičiasi scenarijus?
Kitaip nei klasikinio kino gimimo eroje, dabar žiūrovai tapo mažiau kantrūs lėtam siužeto vystymuisi. Todėl scenaristai peržiūri ir keičia klasikinę scenarijų struktūrą: jie tampa greitesni, labiau apskaičiuoja netikėtus įvykius visame filme.
Įdomu tai, kad keičiasi ir filmų rinkodara: anonsuose rodomos visos arba dauguma ryškių pilnametražio filmo akimirkų, atskleidžiant visus spoilerius, kad būtų sėkmingai užkabintas potencialus žiūrovas.
Be to, šiuolaikiniai filmai formuojami dar gamybos etape, kad emocingiausius momentus būtų galima „iškirpti“ ir reklamuoti socialiniuose tinkluose, tokiuose kaip „TikTok“.
Prisiminkime filmo „Barbė“ (2023 m.) rinkodaros strategiją: iškarpos su emocingiausiais momentais pasirodė socialiniuose tinkluose, įskaitant „TikTok“, likus keliems mėnesiams iki filmo išleidimo. Filme vaizduojamos moterų problemos ir feministinės idėjos sukėlė karštas diskusijas komentaruose, o tai buvo laukiama visuomenės reakcija. Suteikdama žmonėms temą, į kurią jie galėjo stipriai reaguoti, filmo rinkodaros komanda gerokai padidino visuomenės susidomėjimą oficialiu išleidimu, padidindama reitingus.
„Filmai virsta „turiniu“ ir nebėra menas“, – sakė garsus amerikiečių režisierius Martinas Scorsese.
Martinas Scorsese, žinomas dėl filmų „Volstrito vilkas“, „Šnabždesių sala“ ir „Taksi vairuotojas“, ne kartą reiškė susirūpinimą dėl kino industrijos pokyčių, kuriuos lemia socialinė žiniasklaida ir skaitmeninis turinys.
Savo viešuose pareiškimuose ir interviu, įskaitant esė „Maestro. Federico Fellini ir prarasta kino magija“, jis išreiškia nuomonę, kad kinas dažnai suvokiamas kaip turinys ir nustoja būti meno forma, reikalaujančia dėmesio ir laiko.
Šis pokytis gali būti naudingas kino industrijai pelno ir auditorijos pasiekimo požiūriu, tačiau jis kelia abejonių dėl tolesnės kino, kaip meno formos, plėtros ir prasmės visuomenėje, kurioje dėmesys yra vertingiausias išteklius.
Pradinių scenų evoliucija
Anksčiau filmų kūrėjai pirmąsias dvidešimt filmo minučių ar panašiai praleisdavo lėtai pristatydami veikėjus, kurdami sceną ir palaipsniui įtraukdami žiūrovą į filmą.
Dabar vis dažniau filmai prasideda staigiu konfliktu ar kita veiksmo scena, bandydami akimirksniu patraukti dėmesį.
Pavyzdžiui, „Krikštatėvis“ (1972 m.) ir „Peaky Blinders: The Immortal Man“ (2026) (TV serialo „Peaky Blinders“ filmas tęsinys) – abu to paties žanro: kriminalinė drama, tačiau skiriasi daugiau nei puse amžiaus.
„Krikštatėvis“ prasideda beveik trijų minučių trukmės vieno iš veikėjų monologu, kuriame žiūrovams pateikiamas filmo aplinkybių kontekstas.
Kita vertus, „Peaky Blinders“ prasideda scena, kurioje spausdinami padirbti pinigai. Žiūrovas iš karto, montažo ir karpymo būdu, sužino apie šio veiksmo tikslą: vokiečiai panaudos padirbtus pinigus, kad pakenktų Britanijos ekonomikai.
Šis skirtumas gali atrodyti atsitiktinis, tačiau tai sisteminis atspindys to, kaip pasikeitė visuomenės suvokimas apie informaciją.
Ką apie tai mano garsūs aktoriai?
„Netflix“ nori pakeisti veiksmo filmų kūrimo būdą, vykstant nesibaigiančioms kovoms dėl mūsų nuolatinio dėmesio“, – tinklalaidėje „Joe Rogan Experience“ sakė garsus amerikiečių aktorius Mattas Damonas.
Jis pasidalijo, kad dabar kino kompanijos keičia veiksmo filmų seką, daugiausiai veiksmo pripildančių scenų perkeldamos į pirmąsias penkias filmo minutes.
Aktorius prisiminė, kad ankstesni režisieriai planavo filmo kulminaciją trečiajam veiksmui, arčiau filmo pabaigos; dabar jie supranta, kad turi patraukti žiūrovo dėmesį per pirmąsias minutes.
Be to, Mattas Damonas pasidalijo, kad režisieriai filmavimo metu dažnai prašo aktorių kelis kartus pakartoti pagrindines eilutes, nes žmonės žiūri filmus naudodamiesi telefonais.
„Tylos akimirkų“ mirtis
Dar viena pasikeitusi filmų detalė – vadinamosios „tyliosios akimirkos“ (ilgos scenos be dialogo, pauzių, aplinkos kadrų) – tapo didele rizika filmų kūrėjams.
Nepaisant meninio ir emocinio scenos gylio, žiūrovui gali greitai nusibosti savarankiškai analizuoti tai, kas buvo parodyta. Todėl šiuolaikiniame kine jos vis retesnės, nes industrijoms sunku investuoti pinigus į produktą, skirtą kantriam žiūrovui.
Ar „lėtasis“ kinas išnyks?
Pažvelkime į pastarųjų trejų metų populiariausių filmų reitingus ir atkreipkime dėmesį į jų trukmę.
Remiantis IMDb (interneto filmų duomenų bazė), trečias geriausias 2023 m. filmas yra „Oppenheimeris“ (3 val.), ketvirtas geriausias 2024 m. filmas – „Kopa: 2 dalis“ (2 val. 46 min.), ketvirtas geriausias 2025 m. filmas – „Mūšis po mūšio“ (2 val. 41 min.).
Matome, kad ilgai trunkantys filmai reguliariai patenka į geriausiųjų sąrašus. Tai rodo, kad „lėtasis“ kinas niekur nedingsta, tačiau jam vis labiau reikia įtikinti žiūrovą, kad jo laikas bus atlygintas. Šiuolaikiniame kine svarbu ne drausti ilgus filmus, o tai, kaip filmas ugdo ilgalaikį žiūrovo dėmesį.
Alternatyvūs tyrimai
Tačiau ne visi sutinka, kad žmonės visiškai pereis prie trumpesnio turinio.
Socialinės žiniasklaidos valdymo įmonės „Buffer “ duomenimis, apie 86 % „TikTok“ vaizdo įrašų yra trumpesni nei minutė, tačiau ilgesni nei 60 sekundžių vaizdo įrašai sulaukia 63,8 % daugiau peržiūrų nei trumpesni.
„TikTok“ vartotojai vis labiau nori žiūrėti net trijų minučių trukmės vaizdo įrašus, jei jie atitinka jų pomėgius ir yra įdomūs. Tai apsunkina bendrą diskusiją apie tai, ar vaizdo įrašo trukmė iš tikrųjų daro įtaką vaizdo įrašo sėkmei.
Rezultatas
Greito tempo turinio iškilimas socialinės žiniasklaidos platformose, tokiose kaip „TikTok“, privertė kiną žaisti pagal naujas taisykles.
Dabar pagrindinis filmo tikslas yra greitai įtraukti žiūrovą ir išlaikyti jį žiūrėjimą dažnomis kulminacijomis, o ne ugdyti kantrybę.
Tuo pačiu metu pilnametražis kinas niekur nedingsta: jis pritaiko scenų seką ir pasakojimo ritmą prie žiūrovo dėmesio apimties.
Taigi, „TikTok“ nekeičia kino, bet kino industrija mokosi egzistuoti aplinkoje, kurioje tapo sunkiau išlaikyti žiūrovo dėmesį.
